به گزارش نبض وطن، این مجموعه با محوریت هنر، تجربه و زندگی و برگزاری رویدادها و فعالیتهای فرهنگی، در شهریور ۱۴۰۵ میزبان نمایشهای متعددی خواهد بود.
«انگار بارون میباره» به نویسندگی سباستین تییری و کارگردانی رامین دولت آبادی، «نُه» به نویسندگی و کارگردانی عباس آذرخوش، «مده آ اجرا نمیشود، خوب چیکار کنم؟» به نویسندگی و کارگردانی مرجان آقانوری، «برناردا، روایت آخر» به نویسندگی و کارگردانی مهدی جواهری، «مراسم قطع دست در اسپوکن» به نویسندگی مارتین مک دونا و کارگردانی امیرمهدی نادرخانی آثاری هستند که در این سالن روی صحنه میرود.
«انگار بارون میباره» نوشته سباستین تییری نمایشنامهنویس و فرانسوی، یک کمدی سیاه با رگههایی از تئاتر ابزورد به ترجمه ساناز فلاحفرد و با کارگردانی رامین دولت آبادی است که برای نخستین بار از اواسط شهریور در بوتیک هنر ایران روی صحنه است. داستان درباره زوجی است که ناگهان با پیدا شدن پول در خانهشان روبهرو میشوند؛ اتفاقی که در ابتدا شبیه یک شانس بزرگ به نظر میرسد، اما بهتدریج روابط را به چالش میکشد.
«انگار بارون میباره» در مرز میان کمدی و موقعیتهای تلخ و هولناک حرکت میکند و در نهایت قضاوت را به تماشاگر میسپارد. این نمایش از ۱۱ شهریور در سالن شماره هفت بوتیک هنر ایران میزبان مخاطبین خواهد بود.
نمایش «نُه» به نویسندگی و کارگردانی عباس آذرخوش و با بازیگری عباس آذرخوش در سالن شماره ۶ بوتیک هنر ایران روی صحنه میرود مجری طرح این نمایش فرشاد نصیری است. نمایش «نُه» فقط یک عدد نیست بلکه زندگی پسری جوان خجالتی را روایت میکند تا با چالشهای شخصی زندگی فردی خودش روبهرو شود.
«نمایش مدهآ اجرا نمیشود خوب چیکار کنم؟! » به نویسندگی، طراحی و کارگردانی مرجان آقانوری و تهیهکنندگی فواد امیری پروژهای با محوریت هنرهای نمایش و هنرهای تجسمی با اجرای زنده ابراهیم برفرازی هنرمند نقاش است؛ این نمایش تلفیقی از نقاشی زنده، پرفورمنس و تئاتر مرز میان هنرها رو برمیدارد.
«مدهآ اجرا نمیشود خوب چیکار کنم» از چهارم تا پایان شهریور در سالن شماره چهار بوتیک هنر ایران روی صحنه است.
همچنین نمایش کمدی «برناردا، روایت آخر» به نویسندگی و کارگردانی مهدی جواهری و با برداشتی آزاد از نمایش خانه برناردا آلبا، شهریور در سالن هفت بوتیک هنر ایران ساعت ۱۸:۴۵ میزبان مخاطبان است.
در خلاصه این نمایش آمده است: «برناردا آلبا، زنی مقتدر و سختگیر، پس از مرگ شوهرش خدمتکاری مرد، باهوش و مرموز استخدام میکند؛ اما ورود او به خانه، آغاز اتفاقاتی عجیب، رازهایی پنهان و روابطی غیرمنتظره میشود.»
«مراسم قطع دست در اسپوکن» به نویسندگی مارتین مک دونا و کارگردانی امیرمهدی نادرخانی و مشاوره الیکا عبدالرزاقی ماجرای زوجی است که در پی یک کلاهبرداری ناشیانه گرفتار مردی میشود که سالهاست به دنبال دست بریده خود میگردد.
تهیهکنندگی این نمایش بر عهده محمدرضا حمزوی است. «مراسم قطع دست در اسپوکن » هر شب ساعت ۱۹:۳۰ در سالن شماره ۶ بوتیک هنر ایران میزبان مخاطبان خواهد بود .
همچنین نمایشنامهخوانیهای «باغ وحش شیشهای»، «آنتیگون» و «دلفین صحرایی» شهریورماه در سالن بوتیک هنر ایران روی صحنه خواهد رفت.
چهار نمایشنامهخوانی در نوفللوشاتو
چهار نمایشنامهخوانی «اپیدمی»، «باغ آلبالو»، «کورها» و «یرما» به تهیهکنندگی داود نامور از پنجشنبه تا شنبه (۲۶ تا ۲۸ شهریورماه) در عمارت نوفللوشاتو برگزار میشود؛ این آثار به نویسندگی علیرضا امیدی، آنتون چخوف، موریس مترلینگ و فدریکو گارسیا لورکا و با کارگردانی سهیل سمیاری و مرتضی صباحی روی صحنه میروند.
عمارت نوفللوشاتو طی سه روز میزبان چهار نمایشنامهخوانی از گروه «قلمرو» است. «اپیدمی» پنجشنبه ۲۶ شهریور، «باغ آلبالو» جمعه ۲۷ شهریور و «کورها» و «یرما» شنبه ۲۸ شهریور برگزار میشوند.
نمایشنامهخوانی «اپیدمی» ساعت ۱۶ پنجشنبه ۲۶ شهریور برگزار میشود. این اثر نوشته علیرضا امیدی و به کارگردانی سهیل سمیاری است.
آبنوس پاشائیان، محمدحسین نوائی، تابان احمدیان، سارا باقری، کاوه تقوی، نرجس مهدوی، هلیا قاسمی، آتنا شمس، نگار زارعی، مبین شهرامیفر، آریا فولادتن، صدرا باقری و مهدیه شمالی در این نمایشنامهخوانی حضور دارند.
در خلاصه «اپیدمی» آمده است: «با اپیدمی صداقت در شهر نوورسیتی کمی از دروغ فاصله بگیرید.»
«باغ آلبالو» جمعه ۲۷ شهریور ساعت ۱۶ در عمارت نوفللوشاتو برگزار میشود. این اثر نوشته آنتون چخوف، با ترجمه سیمین دانشور و به کارگردانی مرتضی صباحی است.
ارشیا توکلی، نازی انتظاریون، نسیم برزویی، مازیار ایزدی، افروز نصر، هانیه نصرالهی، بنفشه ناجیپور، محمدهادی نعمتی، اردلان ادوای، هومن قافلهباشی، نیلوفر سوری، سالار برزگر و باران صفایی بازیگران این نمایشنامهخوانی هستند.
در خلاصه «باغ آلبالو» آمده است: «نه قدرتِ روبهرو شدن با آینده را دارند و نه نایِ پشت سر گذاشتنِ گذشته و فراموش کردنش را. میشود گفت که آنها در برزخی این مابین زیست میکنند. جالب اینجاست که این مردم افراد ناتوانی نیستند.»
نمایشنامهخوانی «کورها» شنبه ۲۸ شهریور ساعت ۱۸ برگزار میشود. این اثر نوشته موریس مترلینگ، با ترجمه شقایق کبودانی و به کارگردانی مرتضی صباحی است.
ثمین طالبی، آرمان ماهرخ، همایون سمیعی، رضا طهماسبی، محمدجواد خانمحمدی، سارا حمزه، آوا صفرزاده، ترانه عباسپور، دینا جبلی، سارا رحیمی، امید ملکی و محمد سلیمانی بازیگران «کورها» هستند.
در خلاصه این اثر آمده است: «وقتی مسیر تاریکه، صبر تنها انتخاب میشه. آنهایی که نمیبینند به انتظار چیزی که وجود ندارد مینشینند.»
همچنین «یرما» شنبه ۲۸ شهریور ساعت ۱۹:۳۰ در عمارت نوفللوشاتو روی صحنه میرود. این نمایشنامهخوانی نوشته فدریکو گارسیا لورکا، با ترجمه پری صابری و به کارگردانی سهیل سمیاری است.
پروین نارویی، پویا بیکی، آزیتا جهانبخش، فاطمه حبیبی، نازنین امیرگانی، منیژه راکیزاده، آتوسا بارانی، آرمینا انوری، مهدی تقیلو، کیارش زارعی، احسان خاطری، توحید خلجی، نیکی صیدوند و نیروانا وطنخواه در «یرما» حضور دارند.
در خلاصه «یرما» آمده است: «یرما، زنی که در میان خفقان و قضاوت، آرزوهایش را دفن میکند.»
محمدحسین نوائی و نسترن زینلی اعضای گروه کارگردانی این آثار هستند. آرمان صادقی مشاور رسانه و روابط عمومی، مونا جعفری عکاس و ترانه دمساز و ملیکا پناهی مسئول هماهنگی این مجموعه هستند. رضا اسبقی طراحی پوستر «اپیدمی»، «باغ آلبالو» و «یرما» و امیرعلی یگانه طراحی پوستر «کورها» را بر عهده دارند. این آثار کاری از «قلمرو» هستند.
اجرای «خون باید یاگو، خون» در خانه نمایش مهرگان
به گزارش مشاور رسانهای نمایش، نمایش «خون باید یاگو، خون» به نویسندگی و کارگردانی حبیب نریمانی از ۲۴ شهریورماه تا ۱۰ مهرماه، هر شب ساعت ۱۹ در سالن یک خانه نمایش مهرگان اجرا میشود و مدت زمان آن یک ساعت و ۲۰ دقیقه است.
در خلاصه داستان این نمایش آمده است: «مردی از دل خون بیرون میآید؛ او با زخمی از تحقیر و کنار گذاشته شدن، تصمیم گرفته عشق را به نفرت و نفرت را به زخمی چرکین تبدیل کند. پا به ذهن مردی میگذاریم که آدمها را مهرههای بازی خود میکند؛ همینقدر موزیانه. اما وقتی نخستین قطره خون فرو میریزد، مرز میان «طراح جنایت» و «قربانی جنایت» آرامآرام محو میشود. «خون باید یاگو، خون»؛ اعترافات یک شیطان است، پیش از آنکه خودش در جهنمی که ساخته غرق شود.»
ایمان بازیگران تهیهکنندگی این اثر را برعهده دارد و هومان فتحی و نیوشا حبیبی بازیگران آن هستند.
ساقی محمدرضایی مشاور پروژه، مهدی علینژاد مجری طرح، علی بهرام مدیر تولید، نوید فرحمرزی طراح گریم، بهزاد خورشیدی طراح پوستر و بروشور، عرفان یزدی صداگذار، فائزه آئین طراح صحنه، حسین طاهربخش سازنده دکور، مانی منادیزاده آهنگساز و نوازنده، الهام باقرزاد طراح لباس، گیتا دهقانی و لیلا جعفری دستیاران کارگردان، نسرین باقرپور منشی صحنه، احمدرضا عزیزی مدیر صحنه و امین اعتمادیمجد مشاور رسانهای این نمایش هستند.
حبیب نریمانی، نویسنده و کارگردان تئاتر، سینما و تلویزیون در مجموعههایی همچون «شوک»، «زنگار»، «انعکاس»، «مسافری از هیچ»، «پردیس پارسی» و «بابالمراد» به عنوان کارگردان یا تدوینگر فعالیت کرده است.
نریمانی در عرصه تئاتر نیز نمایشنامهنویسی و کارگردانی آثاری همچون «مکبث» و «پریکلس» از آثار ویلیام شکسپیر، «آواز سردادن قلندر شیدا» و «کشتن کابوسها» را در کارنامه دارد. نمایشنامه «شبق» نیز از آثار منتشرشده اوست که سال ۱۳۸۴ توسط انتشارات صنوبر منتشر شد.
نقد و بررسی نمایش «همای»؛ از جسارت در بازخوانی اسطوره تا محافظهکاری در جهان معاصر
به گزارش روابط عمومی مجموعه تئاتر شهر، جلسه نقد و بررسی نمایش «همای» به کارگردانی ابراهیم رهگذر، دوشنبه (۲۳ شهریورماه)، به همت کانون ملی منتقدان تئاتر ایران و با همکاری تئاتر شهر، در سالن مشاهیر تئاتر شهر برگزار شد.
در این نشست، آناهیتا زینیوند، رضا آشفته و سعید محبی به بررسی ابعاد مختلف این نمایش پرداختند و درباره پیوند اسطوره، تاریخ و جهان معاصر، جایگاه زن، ساختار دراماتیک و رویکرد اجتماعی اثر سخن گفتند.
آناهیتا زینیوند «همای» را نمایشی متکی بر سه جهان اسطوره، تاریخ و معاصر دانست و گردآوردن این سه جهان را نشانه جسارت کارگردان عنوان کرد. او روایت همای، داراب و بهمن را روان ارزیابی کرد و شخصیت همای را با توجه به جایگاهش در اسطورههای ایرانی، واجد ظرفیتهایی برای بازخوانی وضعیت و مطالبات زن امروز دانست.
رضا آشفته در ادامه، نمایش را در ارتباط با دو نام بزرگ، فردوسی و بهرام بیضایی، مورد بررسی قرار داد و گفت: اثر در بخشهایی با جهان این دو همگرایی دارد، اما برخلاف رویکرد رادیکالتر آثار آنان، در نهایت مسیری محافظهکارانه را در پیش میگیرد.
زینیوند بازسازی شخصیت گرگین و ورود سیامک را از نقاط مهم درام دانست و گفت: نمایش در رفتوآمد میان جهان اسطوره و جهان معاصر، مسئله تنهایی انسان را نیز دنبال میکند؛ تنهاییای که در شخصیتهایی همچون همای، داراب و گرگین نمود پیدا میکند.
آشفته اما معتقد بود این ظرفیت در بخش معاصر به اندازه بخش اسطورهای دنبال نشده است. او با اشاره به اینکه نمایش در بخش اساطیری نظام مردسالارانه را به چالش میکشد، گفت: این رویکرد در بخش معاصر تضعیف میشود و اثر هر چه پیش میرود، از قدرت نقد اجتماعی آن کاسته میشود.
زینیوند همچنین پایان باز نمایش را فرصتی برای درگیر کردن مخاطب با پرسشهای اثر دانست و اظهار کرد: نمایش در بخش معاصر، موضوعاتی مانند تنهایی و طردشدگی را مطرح میکند، بدون آنکه مدعی حل تمام مشکلات بشر باشد. او نورپردازی بخش اسطورهای و طراحی دکور و عروسکها را از نقاط قوت نمایش برشمرد.
آشفته نیز بخش اسطورهای و عروسکی را از نقاط قوت اثر دانست اما بخش معاصر را در نوعی بلاتکلیفی ارزیابی کرد. او افزود: شدت و جسارت اولیه نمایش در ادامه کاهش پیدا میکند و پایان اثر نیز از قدرت آغاز آن برخوردار نیست.
سعید محبی در ادامه، ظرفیت نمایش برای پیوند دادن اسطوره، تاریخ و وضعیت معاصر را قابل توجه دانست و تأکید کرد: این سه جهان برای تأثیرگذاری بیشتر باید در سطح دراماتیک نیز پیوند منسجمتری پیدا کنند. او همچنین ظرفیت شخصیت همای برای طرح مسائل زن، قدرت و جایگاه اجتماعی او را از امکانات مهم اثر دانست.
در جمعبندی این نشست، منتقدان ضمن تأکید بر ظرفیت موضوعی «همای» و نقاط قوت اجرایی آن، بهویژه در بخش اسطورهای و عروسکی، مهمترین ضعف نمایش را کاهش تدریجی قدرت انتقادی و دراماتیک آن در حرکت از جهان اسطوره به جهان معاصر عنوان کردند.
«غروب در دیاری غریب» به باغ کتاب رسید
به گزارش روابط عمومی برنامه، جلسه تازه از بیضاییخوانی به نمایشنامه «غروب در دیاری غریب» اختصاص دارد که با کارگردانی کیوان کثیریان چهارشنبه (۲۵ شهریورماه) ساعت ۱۹:۳۰ در پردیس تئاتر و موسیقی دِکُر در باغ کتاب تهران برخوانی خواهد شد.
کیانا ایرانی، بامداد راکی، برنا راکی، پارسا رمضانی و علی رنجبر، با همراهی روژان حسنزاده و هاله چعباوی نقشخوانان این اجرا هستند.
دیگر عوامل پروژه بیضاییخوانی عبارتند از: مدیر اجرایی و برنامهریزی: رومینا مهدوی، مجری طرح: اردوان زینی سوق، تهیهکننده: موسسه فرهنگی هنری هفت رخ، طراح پوستر: فاطمه جمعهزاده. حضور در این جلسه برای علاقهمندان، آزاد و رایگان است.
برگزاری نشست تخصصی «رازهای نور در نمایش عروسکی»
به گزارش روابط عمومی جشنواره، در ادامه برنامههای آموزشی و تخصصی بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران-مبارک، ششمین نشست تخصصی این دوره با عنوان «رازهای نور در نمایش عروسکی» با آموزش علی کوزهگر برگزار خواهد شد.
علی کوزهگر طراح نور و کارشناس کارگردانی سینما، دارای گواهینامه درجه دو هنری در زمینه طراحی نور، معادل کارشناسی ارشد، از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی است. او در طول فعالیت حرفهای خود، طراحی نور بیش از ۳۰۰ نمایش را بر عهده داشته و با کارگردانانی همچون علی رفیعی، حمید پورآذری، زهرا صبری، امیررضا کوهستانی، محمد رضاییراد، عمر راجح، ندا هنگامی، الیکا عبدالرزاقی و… همکاری کرده است. همچنین تجربه همکاری و حضور در بیش از ۵۰ جشنواره بینالمللی در کشورهای مختلفی از جمله فرانسه، آلمان، لهستان، مجارستان، هلند، فنلاند، دانمارک، استرالیا، هند، چین و لبنان را در کارنامه خود دارد.
کوزهگر در حوزه طراحی نور، موفق به دریافت تندیس و دیپلم افتخار بهترین طراحی نور سیوهفتمین جشنواره بینالمللی فیلم فجر و همچنین تندیس و لوح تقدیر بهترین طراحی نور بیستوسومین جشنواره بینالمللی تئاتر دانشجویی شده است. او علاوه بر فعالیت در زمینه طراحی نور، در عرصه کارگردانی نیز فعالیت داشته و نمایشهای «مکبث» و «یکی نبود، یکی بود» را کارگردانی کرده است.
ششمین نشست تخصصی بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران-مبارک، روز شنبه (۲۸ شهریورماه)، از ساعت ۱۶ تا ۱۸ در سالن اصلی مرکز تئاتر مولوی برگزار خواهد شد.
علاقهمندان برای ثبتنام و حضور در این نشست میتوانند نام و شماره تماس خود را از طریق ارسال پیام در اپلیکیشنهای تلگرام یا بله به شماره ۰۹۱۲۳۳۹۵۶۴۹ ارسال کنند و اولویت حضور برای علاقهمندانی است که ثبتنام کرده باشند.
آرزو عالی مدیریت بخش آموزش بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران-مبارک را بر عهده دارد.
بیستویکمین جشنواره بینالمللی نمایش عروسکی تهران-مبارک به دبیری پوپک عظیمپور تبریزی، مهرماه ۱۴۰۵ در تهران برگزار خواهد شد.
معرفی آثار بخش مهمان تئاتر صحنهای بیستمین جشنواره تئاتر مقاومت
به گزارش ستاد خبری بیستمین جشنواره بینالمللی تئاتر مقاومت، دبیرخانه جشنواره پس از ارزیابیهای صورتگرفته، اسامی ۱۶ اثر نمایشی منتخب از استانهای مختلف کشور را برای حضور در بخش مهمان تئاتر صحنهای اعلام کرد.
فهرست آثار پذیرفتهشده در این بخش به شرح زیر است:
– نمایش «آکواریوم» به نویسندگی و کارگردانی علی سعادتی از بجنورد (خراسان شمالی)
– نمایش «مهرداد» به نویسندگی و کارگردانی حمیدرضا میرزاییزاده از رامیان (گلستان)
– نمایش «اولین دیدار (الموعد الاول)» به نویسندگی و کارگردانی سید محمدعلی موسوی از اهواز (خوزستان)
– نمایش «خانه قدیمی» به نویسندگی و کارگردانی علی گودرزی دهریزی از نهاوند (همدان)
– نمایش «ایستاده چون کوه» به نویسندگی و کارگردانی بهاره کرمی چمبتانی از کرمانشاه (کرمانشاه)
– نمایش «حسن یوسف» به نویسندگی عدالت فرزانه و کارگردانی حسن سعیدی از خلخال (اردبیل)
– نمایش «مُجرا» به نویسندگی و کارگردانی علیرضا فهیمپور از گناوه (بوشهر)
– نمایش «شب جرمش سنگینه» به نویسندگی و کارگردانی حمید بیرقدار از محمدیه (قزوین)
– نمایش «سایه روشن» به نویسندگی عدالت فرزانه و کارگردانی سیدرضی محمودی فخرآبادی از اردبیل (اردبیل)
– نمایش «مستر گرس» به نویسندگی و کارگردانی سیدحسن رستمپور از ایلام (ایلام)
– نمایش «ماکان» به نویسندگی و کارگردانی سیاوش تودهفلاح از هشتگرد (البرز)
– نمایش «امیر آرمان» به نویسندگی بهنام میرزایی و کارگردانی نرگس سوری از همدان (همدان)
– نمایش «درخت سرو» به نویسندگی فاطمه موسوی و کارگردانی آرزو قاسمزاده از ماکو (آذربایجان غربی)
– نمایش «زیر خاکستر» به نویسندگی علی صفری و کارگردانی علی زیستی از کرمانشاه (کرمانشاه)
– نمایش «باغ آلبالو» به نویسندگی مجید کاظمزاده مژدهی و کارگردانی محمد رسائلی از رشت (گیلان)
– نمایش «غربت غریب» به نویسندگی علیرضا فریدراد و کارگردانی الهام مسلمیون از زنجان (زنجان)
بیستمین جشنواره بینالمللی تئاتر مقاومت با شعار «ایران، صحنه جاودان مقاومت» به دبیری محمد کاظمتبار و توسط انجمن تئاتر انقلاب و دفاع مقدس بنیاد فرهنگی روایت فتح، از نیمه دوم سال ۱۴۰۴ آغاز شده است و تا پاییز ۱۴۰۵ در سراسر کشور ادامه خواهد داشت.










